Zapatos (Schoenen, Shoes) es un óleo sobre lienzo de 38,1 × 45,3 cm que Vincent van Gogh pintó en París entre septiembre y noviembre de 1886, pocos meses después de llegar a la ciudad. Es el primero de sus bodegones de botas viejas: dos botas de trabajo gastadas, una junto a otra, con los cordones sueltos, pintadas en tonos pardos sobre un fondo oscuro. Catalogado como F255 / JH1124, se conserva en el Museo Van Gogh de Ámsterdam. Es el cuadro que suele identificarse con el que comentó el filósofo Martin Heidegger. Ha sido descrito, según recoge Wikipedia, como «el calzado más célebre de la historia del arte moderno».
Significado de Zapatos: qué representa
Según el Museo Van Gogh, unos zapatos gastados eran una elección de tema insólita para un cuadro. Un conocido de Van Gogh en París contó cómo compró unos zapatos de trabajo viejos en un mercadillo; luego anduvo con ellos por el barro hasta dejarlos sucios, y solo entonces le parecieron lo bastante interesantes para pintarlos. Hizo varios bodegones con este tema. Wikipedia añade que, según algunas fuentes, los zapatos no le quedaban bien, y eso le llevó a usarlos como modelo; que el cuadro pudo ser un homenaje al trabajador, y que el propio museo ha sugerido que pudieron simbolizar «su difícil paso por la vida». Una frase suya resume la actitud: «unos zapatos sucios y unas rosas pueden ser buenos de la misma manera».
Van Gogh venía de pintar campesinos y tejedores en Nuenen. En París ya no tenía a mano ni campesinos ni chozas; las botas desgastadas eran lo más parecido que podía meter en el estudio, y las pintó como había pintado a sus campesinos: en la gama oscura de Los comedores de patatas, antes de que el color de los impresionistas cambiara su paleta.
Contexto: el cuadro escondido debajo
El museo aporta un detalle que solo se conoce por el examen técnico: Van Gogh pintó los zapatos encima de otro cuadro, una vista desde el apartamento de su hermano Theo. Reutilizó el mismo lienzo más de una vez en otras ocasiones; era una manera de ahorrar dinero. En sus primeros meses en París, viviendo con Theo, todavía pintaba en la manera holandesa, oscura, y probaba temas de bodegón: flores, botas, objetos de la casa.
Wikipedia sitúa la serie de zapatos de París como un resumen de su cambio en la ciudad: en cuatro cuadros se pasa de este primer par de 1886, «parecido a algunos de sus cuadros de campesinos de Nuenen», a la versión de 1887 que ya incorpora los colores complementarios y la luz. Las otras están en el propio Museo Van Gogh, en el Fogg Museum de Harvard (los Tres pares de zapatos que su amigo el pintor John Russell eligió a cambio del retrato que le había hecho) y en el Museo de Arte de Baltimore.
Análisis: dos botas y nada más
Pintura oscura
No hay mesa reconocible, ni pared, ni ningún objeto que acompañe a las botas: solo los dos zapatos sobre un fondo indefinido, con la luz cayendo sobre el cuero arrugado y los cordones desatados. La pincelada es densa y la gama, de marrones, ocres y negros con unos pocos toques claros, es la de Nuenen, no la de París. Es un bodegón sin figura: el desgaste del cuero hace el trabajo de un retrato, y Van Gogh lo acentuó ensuciando las botas antes de pintarlas.
Heidegger, Schapiro y Derrida
Tras la muerte de Van Gogh, según Wikipedia, el cuadro se convirtió en objeto de análisis de historiadores del arte y filósofos: Martin Heidegger, Meyer Schapiro, Fredric Jameson y Jacques Derrida, entre otros. Heidegger, en El origen de la obra de arte (redactado entre 1935 y 1937, publicado en 1950), eligió «un par de zapatos de campesino» pintados por Van Gogh para distinguir la obra de arte de las simples cosas y herramientas: el cuadro, decía, no solo muestra de qué están hechos los zapatos, sino para qué sirven y qué mundo abren. Schapiro replicó que las botas no eran de campesino sino del propio Van Gogh, lo que desmontaba la lectura de Heidegger; y Derrida discutió a los dos en Restituciones. Lo único que dicen las fuentes del Museo Van Gogh es que los compró en un mercadillo de París.
Historia
Según el museo, el cuadro se quedó en el apartamento de Theo en París, donde Vincent lo dejó entre septiembre y noviembre de 1886. A la muerte de Theo, en enero de 1891, lo heredaron Jo van Gogh-Bonger y su hijo Vincent Willem; estuvo en préstamo en el Museo Mesdag de La Haya (1926) y en el Stedelijk Museum de Ámsterdam desde 1931, pasó a la Fundación Vincent van Gogh en 1962 y está en el museo desde su apertura, el 2 de junio de 1973 (entonces Rijksmuseum Vincent van Gogh).
Dónde ver Zapatos
En el Museo Van Gogh de Ámsterdam (Fundación Vincent van Gogh), n.º s0011V1962; la ficha del museo lo da como expuesto actualmente. Tienes la lista completa en dónde ver los cuadros de Van Gogh.
Todas las obras de Van Gogh del Museo Van Gogh que tienen ficha en esta web, con datos para la visita: Van Gogh en el Museo Van Gogh.
Ficha técnica
| Título | Zapatos (Schoenen / Shoes) |
|---|---|
| Autor | Vincent van Gogh |
| Fecha | París, septiembre–noviembre de 1886 |
| Técnica | Óleo sobre lienzo |
| Medidas | 38,1 × 45,3 cm |
| Catálogo | F255 / JH1124 |
| Ubicación | Museo Van Gogh, Ámsterdam (Fundación Vincent van Gogh), n.º s0011V1962 |
| Etapa | París (1886–1888) |
Obras relacionadas
- Los zapatos de Van Gogh: todas las versiones y el significado de la serie.
- Un par de botas (Baltimore, 1887): la versión con colores complementarios.
- Los comedores de patatas: la paleta oscura de Nuenen.
- Cráneo con cigarrillo encendido: el otro bodegón insólito de 1886.
- Van Gogh en París: la etapa completa.
Fuentes: Museo Van Gogh (ficha s0011V1962); Wikipedia, «Shoes (Vincent van Gogh)», «Still life paintings by Vincent van Gogh (Paris)» y «The Origin of the Work of Art».