«Desnudo acostado» (1917/18) es una de las obras más emblemáticas de Amedeo Modigliani, y ejemplifica su estilo distintivo y su enfoque innovador del desnudo femenino. La figura femenina en esta pintura se presenta con proporciones estilizadas y alargadas, lo que le confiere una elegancia y sensualidad únicas. Las líneas suaves y fluidas definen el contorno del cuerpo, destacando su forma y creando una sensación de movimiento y gracia. Modigliani utiliza una paleta de colores cálidos y terrosos, con rojos, marrones y tonos de piel que aportan una sensación de intimidad y calidez a la escena.
La mujer está reclinada de manera natural y relajada, transmitiendo una sensación de comodidad y tranquilidad. La postura de la modelo y la forma en que Modigliani la ha representado resaltan su feminidad y sensualidad sin ser provocativas. A diferencia de muchos desnudos clásicos, la modelo mira directamente al espectador, creando una conexión íntima y directa. Esta mirada desafiante y segura es una de las características que le da fuerza a la obra. El fondo de la pintura es relativamente simple y sin detalles elaborados, permitiendo que toda la atención se centre en la figura principal. Este enfoque minimalista es típico de Modigliani, quien prefería resaltar la forma y la esencia de sus sujetos.
En el contexto histórico y cultural, Modigliani rompe con las tradiciones académicas del desnudo clásico al presentar sus figuras con características modernistas, como la distorsión de las proporciones y la simplicidad de la composición. Cuando «Desnudo acostado» se exhibió por primera vez en la Galerie Berthe Weill en París en 1917, causó un escándalo debido a la representación franca y sin adornos del desnudo femenino, lo que llevó a la intervención de la policía y al cierre temporal de la exposición. Esta reacción subraya el impacto innovador y provocativo de la obra en su tiempo.
En resumen, «Desnudo acostado» es una obra maestra que encapsula la habilidad de Modigliani para combinar la tradición del desnudo con su propia visión modernista, creando una pieza que es tanto estética como emocionalmente poderosa.