Natureza-morta com Limões em um Prato (Dish with Citrus Fruit; Schotel met citrusvruchten) é um óleo sobre tela de 21,5 × 27,5 cm, de formato muito pequeno, que Vincent van Gogh pintou em Paris em fevereiro-março de 1887, um ano depois de se instalar em Paris com Theo. Mostra um prato branco oval com cinco frutas cítricas, duas laranjas e três limões, sobre uma mesa azul-esverdeada e diante de um fundo hachurado em tons de malva, ocre e verde. Catalogado como F338 / JH1237, está no Museu Van Gogh de Amsterdã (s0193V1962), que atualmente o expõe.
Significado de Natureza-morta com Limões em um Prato: o que representa
Não é um quadro de ideias, mas de técnica. O Museu Van Gogh explica assim: «No início de 1887, Van Gogh experimentou tinta a óleo diluída sobre uma base absorvente. Isso cria um efeito fosco e translúcido. Este Prato com cítricos é um exemplo dessa técnica, chamada peinture à l’essence». E acrescenta a chave para olhá-lo: «Observando de perto, vê-se que as frutas e o fundo foram pintados com linhas paralelas e hachuras. Van Gogh usou para isso seus pincéis mais finos. Alguns traços têm menos de meio milímetro de largura».
As naturezas-mortas de frutas daquele inverno são o campo de provas em que Van Gogh, que um ano antes ainda pintava com a paleta escura de Nuenen e Antuérpia, começou a construir com cores puras e traços curtos o que antes resolvia com massas de tom. A Wikipédia registra que Enrica Crispino usa este quadro como exemplo de sua passagem «das cores escurecidas com preto à cor pura».
Análise: hachuras de meio milímetro
As frutas e o prato
As duas laranjas, ao fundo à esquerda, são modeladas com listras curvas de laranja, rosa e amarelo que acompanham sua forma redonda; os três limões, com listras retas de amarelo-limão, verde e ocre, e algumas linhas vermelhas no que está em primeiro plano. As sombras sobre o prato são verdes, não cinza. O prato, branco com a borda azulada, se apoia sobre uma mesa de azul-turquesa e verde, pintada com traços largos e transparentes que deixam ver a trama da tela.
O fundo
O fundo é a parte mais experimental: uma parede ou papel em tons de malva, ocre e verde, coberta por completo de hachuras diagonais cruzadas, finíssimas, que criam uma vibração parecida com a dos neoimpressionistas que Van Gogh estava conhecendo então em Paris. Pelo tamanho e pela execução rápida, tem o ar de um exercício. O mesmo prato de cítricos, com uma garrafa de vidro e um papel de parede decorativo, é o protagonista de um quadro maior e assinado das mesmas semanas, Jarra e prato com cítricos (F340, 46,3 × 38,4 cm). Nele, segundo o museu, Van Gogh inclinou o tampo da mesa para cima, imitando a perspectiva das xilogravuras japonesas.
História
Segundo a ficha do museu, Van Gogh deixou o quadro no apartamento de Theo em Paris em fevereiro-março de 1887. Após a morte de Theo, passou a Jo van Gogh-Bonger e ao filho dela, Vincent Willem, que o transferiu para a Fundação Vincent van Gogh em 1962; desde a abertura do museu, em 1973, está no Museu Van Gogh como empréstimo permanente da fundação.
Onde ver Natureza-morta com Limões em um Prato
No Museu Van Gogh de Amsterdã, que em seu site o indica como exposto. É um quadro muito pequeno: vale a pena chegar perto para apreciar as hachuras finas das frutas e do fundo. Você encontra a lista completa em onde ver os quadros de Van Gogh.
Ficha técnica
| Título | Natureza-morta com Limões em um Prato (Dish with Citrus Fruit; Schotel met citrusvruchten) |
|---|---|
| Autor | Vincent van Gogh |
| Data | Paris, fevereiro-março de 1887 |
| Técnica | Óleo sobre tela (peinture à l’essence: óleo diluído sobre base absorvente) |
| Dimensões | 21,5 × 27,5 cm |
| Catálogo | F338 / JH1237 |
| Localização | Museu Van Gogh, Amsterdã (Fundação Vincent van Gogh; s0193V1962) |
| Fase | Paris (1886–1888) |
Obras relacionadas
- Jarra e prato com cítricos: o mesmo prato, com garrafa, em um quadro maior e assinado.
- Natureza-morta com laranjas, limões e luvas azuis: os cítricos de Arles, dois anos depois.
- Natureza-morta com uvas, maçãs, limões e pera: as frutas do outono de 1887.
- Pilhas de Romances Franceses: outra natureza-morta parisiense de traços curtos.
- Autorretrato com Chapéu de Palha: as mesmas listras de cor, em um retrato.
Fontes: fichas das obras em vangoghmuseum.nl (s0193V1962 e s0020V1962); Wikipédia, «Still life paintings by Vincent van Gogh (Paris)».