Casa de campo na Provença (Farmhouse in Provence; na edição das cartas, simplesmente Casa de fazenda) é um óleo sobre tela de 46,1 × 60,9 cm que Vincent van Gogh pintou em Arles em junho de 1888, em plena colheita. Mostra a entrada de uma fazenda provençal: em primeiro plano, um trigal amarelo com um homem de costas e touceiras de flores vermelhas; um muro de pedra sobe até um portão com pilares. Atrás, medas de feno, a casa de telhados vermelhos à esquerda e um céu turquesa com nuvens cor-de-rosa. Catalogado como F565 / JH1443, está na Galeria Nacional de Arte (National Gallery of Art) de Washington (1970.17.34), exposto no Edifício Oeste, galeria M83.
Significado de Casa de campo na Provença: o que representa
A Galeria Nacional lembra que o que Van Gogh buscava na Provença era o sol, «uma luz brilhante que apagasse o detalhe e simplificasse as formas», como nas xilogravuras japonesas que admirava; Arles era, dizia ele, «o Japão do Sul». Seu tempo lá foi espantosamente produtivo: em cerca de quinze meses, 444 dias, ele produziu mais de 200 quadros e uns 100 desenhos, e escreveu mais de 200 cartas, segundo o museu.
O quadro é um dos estudos da colheita de junho de 1888. Em 27 de junho, Van Gogh escreveu a Bernard que tinha «sete estudos de trigais, infelizmente todos eles nada além de paisagens, muito contra a minha vontade. Paisagens amarelo ouro velho, feitas “depressa, depressa, depressa” (assim, repetido, no original) e às pressas, como o ceifeiro que fica em silêncio sob o sol escaldante, concentrado em terminar o trabalho» (carta 633). A Theo ele avisava, na mesma época, que sabia «de antemão que serão criticadas como apressadas» (carta 631), e alguns dias depois precisava: estava «no meio de um cálculo complicado que resulta em telas feitas rapidamente uma após a outra, mas calculadas muito antes. E veja, quando disserem que foram feitas depressa demais, você poderá responder que as olharam depressa demais» (carta 635).
Análise: pares de complementares
Vermelho e verde, laranja e azul
O museu o descreve como uma demonstração da teoria das cores: «Pares de cores complementares, o vermelho e o verde das plantas, os toques entrelaçados de laranja e azul do muro, até as nuvens cor-de-rosa que animam o céu turquesa, cintilam e parecem quase vibrar umas contra as outras. Os impressionistas usavam essa técnica para aumentar a luminosidade de seus quadros». E lembra que Pissarro ajudou a apresentar esses conceitos a Van Gogh. No trigal, o amarelo domina; as flores vermelhas do primeiro plano, as touceiras verdes e o muro azulado e alaranjado são os contrastes que o fazem brilhar.
O muro como diagonal
A composição se organiza em torno do muro, que entra pelo primeiro plano e sobe em diagonal até o portão, separando o trigo ceifado da esquerda do trigo em pé da direita. Para a Galeria Nacional, esse esquema lembra as xilogravuras japonesas que Van Gogh admirava e, num vídeo de seu site, uma vista de Hiroshige das cerejeiras em flor junto ao rio Sumida. O homem de costas, minúsculo, de blusa azul, é a única figura: como em muitas paisagens de Arles, ele dá escala ao conjunto e conduz o olhar até o portão.
História: de Tanguy a Washington
Segundo as notas da carta 660, o quadro fez parte, com toda a probabilidade, do rolo de 36 estudos que Milliet levou a Theo em Paris em agosto de 1888. Segundo a ficha de procedência da Galeria Nacional, Jo van Gogh-Bonger o vendeu em 20 de novembro de 1890, por meio da loja de Julien Tanguy, a Willy Gretor, que o deu de presente à pintora Maria Slavona; passou ao marido dela, Otto Ackermann, e já em 1919 estava nas mãos de Gaston Bernheim de Villers, de Paris, que o conservou pelo menos até 1933 e o vendeu ao capitão Edward H. Molyneux. Em 1955 foi comprado pela colecionadora americana Ailsa Mellon Bruce, que o legou à Galeria Nacional em 1970. Provavelmente foi exposto já em 1901 na galeria Bernheim-Jeune de Paris (talvez com o título Mas en Provence) e, com certeza, em 1905 na grande retrospectiva do Stedelijk de Amsterdã (n.º 111).
Onde ver Casa de campo na Provença
Na Galeria Nacional de Arte de Washington, Edifício Oeste, andar principal, galeria M83, com a coleção Ailsa Mellon Bruce. Você encontra a lista completa em onde ver os quadros de Van Gogh.
Todas as obras de Van Gogh da Galeria Nacional de Arte que têm ficha neste site, com informações para a visita: Van Gogh na Galeria Nacional de Arte.
Ficha técnica
| Título | Casa de campo na Provença (Farmhouse in Provence) |
|---|---|
| Autor | Vincent van Gogh |
| Data | Arles, junho de 1888 |
| Técnica | Óleo sobre tela |
| Dimensões | 46,1 × 60,9 cm |
| Catálogo | F565 / JH1443 |
| Localização | Galeria Nacional de Arte (National Gallery of Art), Washington (1970.17.34; Ailsa Mellon Bruce Collection) |
| Fase | Arles (1888–1889) |
Obras relacionadas
- Casa de campo num trigal (desenho, Arles, 1888): desenho relacionado com esta obra.
- Colheita na Provença: os trigais de junho de 1888.
- Campo com Lírios perto de Arles: o mês anterior.
- O Semeador ao Pôr do Sol: pintado nesses mesmos dias.
- Mulher com Sombrinha (Monet): outro quadro da Galeria Nacional.
Fontes: ficha da obra em nga.gov (1970.17.34), com sua procedência; cartas 631, 633, 635 e 660 com suas notas (vangoghletters.org); vggallery.com (F565).