Paisaje otoñal (Autumn Landscape; título del museo: L’Allée en Automne) es un óleo sobre lienzo pegado a tabla de 66,9 × 88,3 cm que Vincent van Gogh pintó en Nuenen en octubre o noviembre de 1885, poco antes de marcharse a Amberes. Muestra una hilera de árboles altos de hojas naranjas y amarillas, con los troncos delgados y oscuros, que se aleja en diagonal desde la izquierda hacia el fondo; bajo ellos, un suelo de hierba y hojas caídas en rojos y ocres, y a la derecha un campo amarillo. El cielo, azul y blanco, está pintado en pinceladas anchas y en él vuelan unos pájaros negros. Catalogado como F119 / JH949, está en el Fitzwilliam Museum de Cambridge (Inglaterra), con el número PD.33-1980, en la galería 5.
Significado de Paisaje otoñal: qué representa
El cuadro pertenece al grupo de paisajes de otoño que Van Gogh pintó al aire libre en Nuenen en octubre y noviembre de 1885. Hacia el 28 de octubre escribió a Theo: «Últimamente he hecho varios estudios al aire libre, del paisaje otoñal. Te enviaré la naturaleza muerta y uno de esos estudios de otoño pronto» (carta 537). Según las notas de la edición de las cartas, esos estudios son cuatro paisajes de otoño: la Avenida de álamos, el Paisaje de otoño con cuatro árboles, el Jardín de la casa parroquial con figuras y este Paisaje otoñal. La naturaleza muerta de la que habla es la Naturaleza muerta con Biblia, pintada «de un tirón, en un solo día».
Esa carta es una de las más importantes de Van Gogh sobre el color, y explica cómo pensaba estos paisajes: «Supongamos que tengo que pintar un paisaje otoñal, árboles con hojas amarillas. Muy bien: si lo concibo como una sinfonía en amarillo, ¿qué importa si mi color amarillo de base es o no el mismo que el de las hojas?». Según la nota de la edición, el ejemplo se refiere a la Avenida de álamos, pero describe el método con el que pintó todo el grupo. Unos días después, al anunciar el envío de dos de los estudios de otoño, «uno en amarillo (álamos) y el otro en naranja (robles)» (que, según las notas de la edición, son la Avenida de álamos y el Paisaje de otoño con cuatro árboles, no este cuadro), añadía: «Estoy totalmente absorbido por las leyes del color. ¡Si nos las hubieran enseñado en nuestra juventud! […] esas leyes del color, que Delacroix fue el primero en ordenar y exponer por completo y en contexto para beneficio general, como Newton hizo con la gravedad y Stephenson con el vapor, esas leyes del color son una luz» (carta 538).
Análisis: una sinfonía en naranja
Los árboles
La hilera de árboles organiza el cuadro: los troncos, finos y casi negros, marcan un ritmo de verticales que se acorta hacia el fondo y da profundidad al paisaje. Las copas forman una masa continua de naranja, amarillo y rojo, pintada en toques cortos y densos que dejan ver el cielo entre las hojas. A la izquierda, un árbol más alto y abierto rompe la fila; a la derecha, la avenida se cierra con árboles más bajos. Recuerda a la Avenida de álamos del mismo otoño, pero vista desde fuera, con la hilera entera y el campo al lado.
El color
Van Gogh describe en la carta 537 un paisaje de otoño de Jules Dupré «con follaje desde el rojo vino profundo hasta el verde vivo, desde el naranja brillante hasta el habano oscuro, con más colores aún en el cielo, en grises, lilas, azul, blanco, formando otro contraste con las hojas amarillas». Podría leerse como una descripción de este cuadro: el naranja y el rojo de las copas contra el azul del cielo, el amarillo del campo contra el violeta gris de las nubes. Los colores son todavía los de Nuenen, apagados y terrosos. Pero el cuadro se construye sobre un contraste de complementarios, azul y naranja, no sobre el claroscuro de Los comedores de patatas, pintado solo unos meses antes. En la carta 538 avisaba a Theo de que dejaba las pinceladas «tal como están, con protuberancias de pintura más pequeñas o más grandes», y decía del estudio del estanque del jardín de casa que «seguramente lo encontrarán demasiado negro y demasiado oscuro»; este, con su cielo claro y su follaje encendido, es de los más luminosos de ese otoño.
Historia: de Rotterdam a Cambridge
Según la ficha del Fitzwilliam, el cuadro pasó por E. J. van Wisselingh y fue comprado en Rotterdam hacia 1900 por Tabingh Suermondt; por herencia llegó a J. J. E. Yssel de Schepper, que lo vendió en Sotheby’s en 1966. Lo adquirió Lady Epstein y en 1980 el museo lo compró a sus albaceas, con una asignación especial del fondo de compras de la Universidad de Cambridge y contribuciones del Gow Fund y de la ayuda Grant-in-Aid del Victoria and Albert Museum.
Dónde ver Paisaje otoñal
Está en el Fitzwilliam Museum de Cambridge (Inglaterra), el museo de la Universidad, que lo expone en la galería 5 según su ficha en línea. Tienes la lista completa en dónde ver los cuadros de Van Gogh.
Ficha técnica
| Título | Paisaje otoñal (Autumn Landscape; L’Allée en Automne) |
|---|---|
| Autor | Vincent van Gogh |
| Fecha | Nuenen, octubre–noviembre de 1885 |
| Técnica | Óleo sobre lienzo pegado a tabla |
| Medidas | 66,9 × 88,3 cm (lienzo, según el museo; vggallery.com: 64,8 × 86,4 cm) |
| Catálogo | F119 / JH949 |
| Ubicación | Fitzwilliam Museum, Cambridge (PD.33-1980) |
| Etapa | Nuenen (1883–1885) |
Obras relacionadas
- Paisaje de otoño al anochecer: el mismo otoño de 1885.
- Naturaleza muerta con Biblia: la naturaleza muerta que Van Gogh pensaba enviar a Theo junto con los estudios de otoño.
- Paisaje al atardecer: la primavera de 1885, en el Thyssen.
- Camino con álamos al atardecer: otro paisaje de Nuenen.
- Gavillas de trigo: el verano anterior.
Fuentes: ficha de la obra en data.fitzmuseum.cam.ac.uk (PD.33-1980: datos, historia y adquisición); cartas 537 y 538 con sus notas (vangoghletters.org); vggallery.com (F119).