Jarrón con gladiolos rojos (Vase with Red Gladioli) es un óleo sobre lienzo de 65 × 40 cm pintado por Vincent van Gogh en París en el verano de 1886. Muestra un ramo de gladiolos rojos, altos y abiertos en abanico, con unos claveles blancos y rosas, en un jarrón de loza verde decorada, sobre una mesa parda; al fondo, una pared verde y una franja azul. Está firmado «Vincent» abajo a la derecha. Catalogado como F247 / JH1149, está en una colección privada.
Significado del Jarrón con gladiolos rojos: qué representa
Según Wikipedia, este cuadro es un ejemplo de los primeros bodegones parisinos de Vincent, en los que introdujo colores más brillantes y contrastados. Las flores fueron el tema de muchos de sus cuadros de París: sabiendo su interés, amigos y conocidos le enviaban ramos cada semana, y él mismo compraba ramos baratos, eligiendo flores de distintos tipos y colores. El gladiolo era una de sus flores favoritas: le gustaba cómo se abrían en abanico una vez puestas en el jarrón, y por su altura las usaba para construir composiciones triangulares.
El propio Vincent explicó a su hermana Wil, a finales de octubre de 1887, para qué le servían aquellos ramos: «El año pasado pinté casi solo flores para acostumbrarme a un color distinto del gris, es decir, rosa, verde suave o vivo, azul claro, violeta, amarillo, naranja, rojo vivo» (carta 574). No se conoce ninguna carta que mencione este cuadro en concreto. Vincent tenía además un acuerdo con Agostina Segatori, dueña del Café du Tambourin, para pagar sus comidas con algunos cuadros a la semana, y que pronto las paredes del café se llenaron de bodegones de flores.
Análisis: rojo contra verde
Los gladiolos
Las espigas de gladiolo suben desde el jarrón, desplegadas hasta el borde superior del lienzo, con las flores pintadas en un rojo bermellón intenso, a pinceladas anchas y espesas, y toques de rosa y blanco en los pétalos abiertos; los tallos y las hojas largas, en verde oscuro, cruzan en diagonal. A media altura, un gladiolo violeta rompe la serie de rojos. En la base del ramo, dos claveles blancos y uno rosa asoman sobre el borde del jarrón, y sobre la mesa, a la izquierda, un clavel blanco y otro rosa caídos, con sus tallos.
El jarrón y el fondo
El jarrón es de loza verde claro con decoración en verde oscuro, un motivo de hojas y bandas, y su color lo funde con el fondo. La pared del fondo es de un verde oliva pintado a pinceladas amplias y sueltas, en las que se transparenta el lienzo, con una franja azul en la base que marca el borde de la mesa; la mesa es parda y ocre. Todo el cuadro es una oposición de rojo y verde, con el azul de la franja y los blancos de los claveles como notas secundarias. La factura es densa y rápida.
Los gladiolos de 1886
Vincent pintó varios jarrones de gladiolos ese verano; además de este, Wikipedia enumera un Jarrón con gladiolos rojos en colección privada (F248), otro en el Musée Jenisch de Vevey (F248b), el Jarrón con gladiolos y ásteres de China del Museo Van Gogh (F248a) y dos Jarrones con gladiolos y claveles (F237, en Róterdam, y F242). Todos son de la serie de flores de 1886 a la que también corresponden el Jarrón con flores de La Haya y, ya con la pincelada impresionista, las Fritilarias imperiales de 1887.
Dónde ver el Jarrón con gladiolos rojos
Está en una colección privada, por lo que no se expone de forma permanente. Otros gladiolos de 1886 están en el Museo Van Gogh de Ámsterdam y en el Museo Boijmans Van Beuningen de Róterdam. Tienes la lista completa en dónde ver los cuadros de Van Gogh.
Ficha técnica
| Título | Jarrón con gladiolos rojos (Vase with Red Gladioli) |
|---|---|
| Autor | Vincent van Gogh |
| Fecha | París, verano de 1886 |
| Técnica | Óleo sobre lienzo, firmado «Vincent» |
| Medidas | 65 × 40 cm |
| Catálogo | F247 / JH1149 |
| Ubicación | Colección privada |
| Etapa | París (1886–1888) |
Obras relacionadas
- Jarrón con flores: otro ramo del primer verano parisino, en La Haya.
- Fritilarias imperiales en un jarrón de cobre: naranja contra azul, el ensayo puntillista de 1887.
- Agostina Segatori en el Café du Tambourin: la dueña del café que se llenó de bodegones de flores.
- Bodegón con uvas: un estudio de color de 1887.
Fuentes: Wikipedia («Still life paintings by Vincent van Gogh (Paris)»); carta 574 en vangoghletters.org; vggallery.com (F247).