Paisagem marinha perto de Les Saintes-Maries-de-la-Mer (também catalogada como Barcos de pesca no mar) é um óleo sobre tela de 50,5 × 64,3 cm que Vincent van Gogh pintou em junho de 1888 durante uma viagem de uma semana de Arles à vila de pescadores de Les Saintes-Maries-de-la-Mer, no litoral da Camarga. Foi a primeira vez que Van Gogh viu o Mediterrâneo. Ele a pintou na própria praia: o museu encontrou areia no meio da tinta. Catalogada como F415 / JH1452, está no Museu Van Gogh de Amsterdã. O mar, escreveu ele, tinha «uma cor como a da cavala».
Significado de Paisagem marinha: o que representa
Mar aberto visto da beira, com ondas verdes e brancas em primeiro plano, vários barcos a vela no horizonte e um céu claro. Não há figuras nem terra: só água, céu e barcos. É um quadro sobre a cor do mar, que Van Gogh descreveu na carta que escreveu a Theo de Saintes-Maries por volta de 3 ou 4 de junho de 1888 (carta 619): «Escrevo a você de Saintes-Maries, à beira do Mediterrâneo, enfim; o Mediterrâneo tem uma cor como a da cavala, ou seja, cambiante: nem sempre se sabe se é verde ou violeta, nem sempre se sabe se é azul, porque um segundo depois seu reflexo cambiante já assumiu um tom rosa ou cinza».
Para um holandês criado entre o mar do Norte e os quadros de marinhas de Haia, o Mediterrâneo era outra coisa. Na mesma carta ele compara a praia com a Holanda («arenosa, sem falésias nem rochas, como a Holanda, mas sem as dunas e com mais azul») e lembra o tio Jan, oficial da marinha, que certamente tinha visto muitas vezes estas costas. O quadro é sua resposta a esse mar novo: não uma paisagem de porto nem uma cena de pescadores, mas a pura superfície da água.
A viagem a Saintes-Maries
No fim de maio de 1888, Van Gogh atravessou a Camarga de diligência («vinhedos, charnecas, campos tão planos quanto a Holanda», contou a Émile Bernard na carta 622) e passou uma semana em Les Saintes-Maries-de-la-Mer, ao sul de Arles. Pagava quatro francos por dia por hospedagem e comida. Levou três telas e cobriu as três: duas marinhas (esta, F415, e outra, F417) e uma vista da vila (F416). Além disso, fez uma série de desenhos de cabanas e barcos, que mandou a Theo pelo correio ao voltar. Os barcos o encantaram: «na praia completamente plana e arenosa, barquinhos verdes, vermelhos, azuis, tão bonitos de forma e de cor que faziam pensar em flores», escreveu a Bernard. E a Theo, na mesma carta 619, contou que uma noite tinha passeado pela praia deserta sob um céu «de um azul profundo», com estrelas «mais brilhantes, mais cintilantes, mais parecidas com pedras preciosas do que em casa»: a semente de Noite Estrelada Sobre o Ródano, que ele pintaria em setembro.
Daquela viagem saíram também Barcos de Pesca na Praia de Saintes-Maries, pintado já em Arles a partir de um desenho: os barcos zarpavam tão cedo que ele só conseguiu desenhá-los na manhã em que ia embora (carta 620). E da mesma viagem é Vista de Saintes-Maries.
Análise: espátula, areia e uma assinatura vermelha
Pintado com espátula
Além do azul e do branco, aplicados com pinceladas largas, Van Gogh usou verde e amarelo nas ondas e espalhou essas cores com espátula, o que lhe permitiu captar o efeito da luz através da água. As cristas das ondas são massas de tinta branca e verde arrastadas, não desenhadas. É uma técnica que em Arles ele empregou com mais liberdade do que nunca.
Areia na tinta
O Museu Van Gogh encontrou grãos de areia nas camadas de tinta: a prova de que o quadro foi feito ao ar livre, na praia, com o vento levantando areia sobre a tela úmida. É um detalhe que diz muito sobre como Van Gogh trabalhava em 1888, depressa e diante do motivo, e confirma que o quadro foi feito durante a viagem, não de memória em Arles.
A assinatura como «nota vermelha»
A assinatura, «Vincent», está pintada em vermelho vivo e colocada de forma bem visível em primeiro plano, sobre a água verde. Não é por acaso: segundo o museu, ela foi pensada como uma «nota vermelha no verde», um toque de cor complementar sobre o verde do primeiro plano. Van Gogh usava com frequência a assinatura como mais um elemento da cor do quadro.
História: o presente ao tenente Milliet
Em meados de agosto de 1888, Van Gogh deu o quadro ao amigo Paul-Eugène Milliet, o tenente dos zuavos que ele retratou naquele mesmo ano, para que o levasse a Theo em Paris. Após a morte de Theo, em 1891, passou provavelmente para a mãe dele, Anna van Gogh-Carbentus; em 1907 foi comprado por Jo van Gogh-Bonger, a viúva de Theo, por 500 florins, e dela o herdou o filho, Vincent Willem, que em 1962 o transferiu para a Fundação Vincent van Gogh. Desde 1973 está no Museu Van Gogh.
Onde ver Paisagem marinha
No Museu Van Gogh de Amsterdã (Países Baixos); confira no site do museu se está em exposição, porque as obras expostas vão mudando. A segunda marinha de Saintes-Maries (F417) está no Museu Pushkin de Moscou. Você encontra a lista completa em onde ver os quadros de Van Gogh.
Todas as obras de Van Gogh do Museu Van Gogh que têm ficha neste site, com informações para a visita: Van Gogh no Museu Van Gogh.
Ficha técnica
| Título | Paisagem marinha perto de Les Saintes-Maries-de-la-Mer / Barcos de pesca no mar (Seascape near Les Saintes-Maries-de-la-Mer) |
|---|---|
| Autor | Vincent van Gogh |
| Data | Saintes-Maries-de-la-Mer, junho de 1888 |
| Técnica | Óleo sobre tela |
| Dimensões | 50,5 × 64,3 cm |
| Catálogo | F415 / JH1452; Museu Van Gogh s0117V1962 |
| Localização | Museu Van Gogh, Amsterdã (Fundação Vincent van Gogh) |
| Período | Arles (1888–1889) |
Obras relacionadas
- Barcos de Pesca na Praia de Saintes-Maries: os barcos «como flores».
- Vista de Saintes-Maries: a vila, da mesma viagem.
- Noite Estrelada Sobre o Ródano: as estrelas que ele viu na praia.
- A Ponte de Langlois: a água de Arles, três meses antes.
- A Tempestade no Mar da Galileia: a única marinha conhecida de Rembrandt.
Fontes: Museu Van Gogh, ficha de «Seascape near Les Saintes-Maries-de-la-Mer» (s0117V1962); cartas 619, 620 e 622 (vangoghletters.org); vggallery.com (F417).