Interior de un restaurante (Interieur van een restaurant; Interior of a Restaurant) es un óleo sobre lienzo de 45,5 × 56 cm que Vincent van Gogh pintó en París en el verano de 1887. Muestra la sala vacía de un restaurante: mesas con manteles blancos, copas y ramos de flores, sillas amarillas de madera, una lámpara de gas colgando del techo. En las paredes, cubiertas de puntos verdes y rojos, cuelgan un cuadro y un cartel; en lo alto, a la izquierda, un sombrero negro. Catalogado como F342 / JH1256, está en el Museo Kröller-Müller de Otterlo (KM 110.328).
Significado de Interior de un restaurante: qué representa
Para el Museo Kröller-Müller, «Interior de un restaurante es una de las obras más puntillistas de Van Gogh. Aunque aplica la técnica del punteado a su manera: las mesas y las sillas no están hechas de puntos, sino de pinceladas largas. Además, usa gradaciones de color para sugerir las sombras, una práctica del realismo que no es coherente con el puntillismo». Es la huella de los neoimpresionistas, Seurat y Signac, cuya técnica Van Gogh ensayó en París en 1887, el mismo año en que pintó el fondo a puntos de las Fritilarias imperiales.
El museo ve además en el cuadro un homenaje: «Puede que Van Gogh concibiera la obra como una especie de homenaje al arte moderno. El cartel o «crepón» de la pared de la derecha señala su interés por el grabado japonés. El cuadro del centro es suyo, la también puntillista Avenida en el parque Voyer d’Argenson de Asnières. Es posible que aluda al papel que él mismo espera desempeñar en el desarrollo del nuevo arte». Ese paisaje de Asnières, con su cielo azul y sus árboles verdes, es reconocible en el pequeño lienzo enmarcado de la pared del fondo.
Análisis: un restaurante sin clientes
Las mesas
Sigue el museo: «Exuberantes ramos adornan las mesas puestas con manteles blancos, como bodegones de flores. En lo alto de la esquina «flota» un sombrero negro, referencia a un parisino que está a punto de sentarse a la mesa». Varias mesas ocupan la sala; sobre ellas, copas, botellas y jarrones con flores. Las sillas, de madera amarilla, están vacías y giradas en distintas direcciones, como si los comensales acabaran de irse o no hubieran llegado aún. El único rastro humano es ese sombrero que flota en lo alto de la esquina, junto a la lámpara de gas.
El color
«Los contrastes entre los colores complementarios —rojo y verde para las paredes, amarillo y violeta (gris) para el suelo, y el amarillo naranja del mobiliario— con el azul de los manteles han sido aplicados con cuidado». Las paredes son una trama de puntos verdes, rosas y rojos sobre la que resaltan los marcos rojos de puertas y cuadros; el suelo, un punteado de amarillo, lila y gris que se aclara hacia el primer plano; los manteles, blancos con sombras azules. El cuadro se construye por contraste de colores, casi sin contornos oscuros.
Los cuadros de la pared
En la pared del fondo cuelga el paisaje de Asnières, y a la derecha, en un marco rojo y verde, el cartel japonés del que habla el museo, un rectángulo claro con manchas de color y caracteres. Van Gogh coleccionaba estampas japonesas y según las notas de la edición de las cartas, ese mismo año las había expuesto en el Café du Tambourin (carta 640, nota 5), el café de Agostina Segatori, con quien suele identificarse a la modelo de La italiana. Aquí las cuelga, junto a su propio cuadro, en un restaurante cualquiera de París.
Dónde ver Interior de un restaurante
En el Museo Kröller-Müller de Otterlo (Países Bajos), que lo tenía en exposición al redactar esta ficha (consulta su web antes de visitarlo). Tienes la lista completa en dónde ver los cuadros de Van Gogh.
Ficha técnica
| Título | Interior de un restaurante (Interieur van een restaurant / Interior of a Restaurant) |
|---|---|
| Autor | Vincent van Gogh |
| Fecha | París, verano de 1887 |
| Técnica | Óleo sobre lienzo |
| Medidas | 45,5 × 56 cm |
| Catálogo | F342 / JH1256 |
| Ubicación | Museo Kröller-Müller, Otterlo (KM 110.328) |
| Etapa | París (1886–1888) |
Obras relacionadas
- Avenida en el parque Voyer d’Argenson de Asnières: el cuadro que cuelga en la pared del fondo.
- Fritilarias imperiales en un jarrón de cobre: el otro gran ensayo puntillista de 1887.
- Un baño en Asnières: Seurat, el creador del puntillismo, en el mismo suburbio.
- Retrato de Père Tanguy: las estampas japonesas como fondo, ese mismo año.
- El café de noche: el otro interior de local, en Arlés, con una paleta muy distinta.
Fuentes: ficha de Interior of a Restaurant (KM 110.328) en krollermuller.nl; carta 640 con sus notas (vangoghletters.org).