Casa de campo en Provenza (Farmhouse in Provence; en la edición de las cartas, simplemente Granja) es un óleo sobre lienzo de 46,1 × 60,9 cm que Vincent van Gogh pintó en Arlés en junio de 1888, en plena cosecha. Muestra la entrada de una granja provenzal: en primer plano, un trigal amarillo con un hombre de espaldas y matas de flores rojas; una tapia de piedra sube hasta un portalón de pilares. Detrás, almiares, la casa de tejados rojos a la izquierda y un cielo turquesa con nubes rosas. Catalogado como F565 / JH1443, está en la National Gallery of Art de Washington (1970.17.34), expuesta en el edificio oeste, galería M83.
Significado de Casa de campo en Provenza: qué representa
La National Gallery recuerda que lo que Van Gogh buscaba en Provenza era el sol, «una luz brillante que borrara el detalle y simplificara las formas», como en las estampas japonesas que admiraba; Arlés era, decía, «el Japón del Sur». Su tiempo allí fue asombrosamente productivo: en unos quince meses, 444 días, produjo más de 200 cuadros y unos 100 dibujos, y escribió más de 200 cartas, según el museo.
El cuadro es uno de los estudios de la cosecha de junio de 1888. El 27 de junio Van Gogh escribió a Bernard que tenía «siete estudios de trigales, por desgracia todos ellos nada más que paisajes, muy a mi pesar. Paisajes amarillo oro viejo, hechos «rápido, rápido, rápido» (así, repetido, en el original) y con prisa, como el segador que calla bajo el sol abrasador, concentrado en acabar el trabajo» (carta 633). A Theo le advertía por las mismas fechas de que sabía «de antemano que los criticarán por apresurados» (carta 631), y unos días después precisaba: estaba «en medio de un cálculo complicado que da como resultado lienzos hechos rápidamente uno tras otro, pero calculados mucho antes. Y mira, cuando digan que están hechos demasiado deprisa, podrás responder que los han mirado demasiado deprisa» (carta 635).
Análisis: parejas de complementarios
Rojo y verde, naranja y azul
El museo lo describe como una demostración de la teoría del color: «Parejas de colores complementarios, el rojo y el verde de las plantas, los toques entretejidos de naranja y azul de la tapia, incluso las nubes rosas que animan el cielo turquesa, centellean y parecen casi vibrar unos contra otros. Los impresionistas usaban esta técnica para aumentar la luminosidad de sus cuadros». Y recuerda que Pissarro ayudó a introducir a Van Gogh en esos conceptos. En el trigal, el amarillo domina; las flores rojas del primer plano, las matas verdes y la tapia azulada y anaranjada son los contrastes que lo hacen brillar.
La tapia como diagonal
La composición se organiza en torno a la tapia, que entra desde el primer plano y sube en diagonal hasta el portalón, dividiendo el trigo segado de la izquierda del trigo en pie de la derecha. Para la NGA, ese esquema recuerda a las estampas japonesas que Van Gogh admiraba y, en un vídeo de su web, a una vista de Hiroshige de los cerezos en flor junto al río Sumida. El hombre de espaldas, diminuto, con blusa azul, es la única figura: como en muchos paisajes de Arlés, da escala al conjunto y guía la mirada hacia el portalón.
Historia: de Tanguy a Washington
Según las notas de la carta 660, el cuadro formó parte, con toda probabilidad, del rollo de 36 estudios que Milliet llevó a Theo a París en agosto de 1888. Según la ficha de procedencia de la National Gallery, Jo van Gogh-Bonger lo vendió el 20 de noviembre de 1890, a través de la tienda de Julien Tanguy, a Willy Gretor, que lo regaló a la pintora Maria Slavona; pasó a su marido Otto Ackermann y ya en 1919 estaba en manos de Gaston Bernheim de Villers, de París, que lo conservó al menos hasta 1933 y lo vendió al capitán Edward H. Molyneux. En 1955 lo compró la coleccionista estadounidense Ailsa Mellon Bruce, que lo legó a la National Gallery en 1970. Probablemente se expuso ya en 1901 en la galería Bernheim-Jeune de París (quizá con el título Mas en Provence), y con seguridad en 1905 en la gran retrospectiva del Stedelijk de Ámsterdam (n.º 111).
Dónde ver Casa de campo en Provenza
En la National Gallery of Art de Washington, edificio oeste, planta principal, galería M83, con la colección Ailsa Mellon Bruce. Tienes la lista completa en dónde ver los cuadros de Van Gogh.
Todas las obras de Van Gogh de la National Gallery of Art que tienen ficha en esta web, con datos para la visita: Van Gogh en la National Gallery of Art.
Ficha técnica
| Título | Casa de campo en Provenza (Farmhouse in Provence) |
|---|---|
| Autor | Vincent van Gogh |
| Fecha | Arlés, junio de 1888 |
| Técnica | Óleo sobre lienzo |
| Medidas | 46,1 × 60,9 cm |
| Catálogo | F565 / JH1443 |
| Ubicación | National Gallery of Art, Washington (1970.17.34; Ailsa Mellon Bruce Collection) |
| Etapa | Arlés (1888–1889) |
Obras relacionadas
- Casa de campo en un trigal (dibujo, Arlés, 1888): dibujo relacionado con esta obra.
- Cosecha en Provenza: los trigales de junio de 1888.
- Campo con lirios cerca de Arlés: el mes anterior.
- El sembrador a la puesta del sol: pintado esos mismos días.
- Mujer con sombrilla (Monet): otro cuadro de la National Gallery.
Fuentes: ficha de la obra en nga.gov (1970.17.34), con su procedencia; cartas 631, 633, 635 y 660 con sus notas (vangoghletters.org); vggallery.com (F565).