Naturaleza muerta con cafetera, loza y frutas (Arlés, mayo de 1888): «seis azules distintos y cuatro o cinco amarillos»

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Naturaleza muerta con cafetera, loza y frutas (Still Life with Coffee Pot; Still Life: Blue Enamel Coffeepot, Earthenware and Fruit) es un óleo sobre lienzo de 65 × 81 cm que Vincent van Gogh pintó en Arlés a mediados de mayo de 1888. Muestra una cafetera esmaltada de azul, tazas y jarras de loza, dos naranjas y tres limones sobre un mantel azul y contra un fondo amarillo verdoso. Está firmado «Vincent» en el ángulo superior izquierdo. Catalogado como F410 / JH1426, pertenece al Museo Basil y Elise Goulandris (Fundación Goulandris) de Atenas.

Significado de Naturaleza muerta con cafetera: qué representa

Es un cuadro que Van Gogh describió con detalle en tres cartas. Hacia el 20 de mayo de 1888 escribió a Theo, con un croquis al margen: «Esta semana he hecho dos naturalezas muertas. Una cafetera de hojalata esmaltada de azul, una taza (a la izquierda) azul real y oro, una jarra de leche a cuadros azul pálido y blanco, una taza, a la derecha, blanca, con dibujos azules y naranjas, sobre un plato de loza gris amarillento, una jarra de barbotina o mayólica azul con dibujos rojos, verdes y marrones, y por último 2 naranjas y 3 limones; la mesa está cubierta con un mantel azul, el fondo es amarillo verdoso, lo que hace 6 azules distintos y 4 o 5 amarillos y naranjas» (carta 611). La otra naturaleza muerta era la jarra de mayólica con flores silvestres.

Dos días después repitió la descripción a Émile Bernard, y le dio la clave del cuadro: «Es, pues, una variación de azules animada por una serie de amarillos que llegan hasta el naranja» (carta 612). Y en junio le envió un croquis con los colores anotados uno por uno: «limón verde pálido» en el fondo, «azul de rey, oro y blanco» en la taza de la izquierda, «azul miosotis» en el mantel, «esmaltado azul» junto a la cafetera, «cromo 1» en los limones, «cromo 3» y «minio naranja» en las naranjas y «cromo 2» en el borde del platillo de la derecha (carta 622). Según las notas de la edición de las cartas, Van Gogh pintó probablemente este bodegón y el de las flores el 16 y el 17 de mayo, dos días en que llovió en Arlés y no pudo trabajar al aire libre.

Análisis: una variación de azules

Los seis azules

El cuadro es un ejercicio de color pensado como una escala: el azul casi negro de la cafetera y de la jarra de mayólica, el azul intenso de la taza de la izquierda, el azul cobalto de los cuadros de la jarrita de leche, el azul claro del mantel, pintado en pinceladas largas y paralelas, y los toques azules de la taza blanca. Contra ellos, la escala de los amarillos: el fondo amarillo verdoso, el plato amarillo de la derecha, los tres limones y las dos naranjas, que llevan el amarillo «hasta el naranja». Es la teoría de los complementarios que aplicaba desde París, ordenada aquí como una demostración. Cada pieza de loza es un azul distinto; cada fruta, un amarillo distinto.

Los objetos

Las piezas son las de una cocina cualquiera: una cafetera de hierro esmaltado, una jarra de leche barata, tazas de loza. Van Gogh las pinta con contornos marcados y colores planos, sin apenas sombras, y las coloca en fila sobre la mesa, vistas ligeramente desde arriba; el mantel azul ocupa toda la mitad inferior y el fondo liso, toda la superior. El lienzo lleva además un borde pintado, que Van Gogh omitió en los croquis de las cartas. Es la misma sencillez que tendrá cuatro meses después El dormitorio, donde los objetos de la Casa Amarilla se pintan también con colores planos y contornos.

Los bodegones de Arlés

Es uno de los primeros bodegones de Arlés, pintado en una primavera dedicada sobre todo a los huertos y los paisajes. De los mismos días de lluvia de mayo es la jarra de mayólica con flores silvestres; en la carta a Bernard menciona además la cesta de limones «contra un fondo amarillo». Ese mismo amarillo dominará en los meses siguientes la Casa Amarilla y los girasoles.

Dónde ver Naturaleza muerta con cafetera

Según vggallery.com, el cuadro pertenece al Museo Basil y Elise Goulandris de Atenas; la Fundación Goulandris tiene sedes en la capital griega y en la isla de Andros, y conviene comprobar en su web si está expuesto. Tienes la lista completa en dónde ver los cuadros de Van Gogh.

Todas las obras de Van Gogh de la Fundación Basil y Elise Goulandris que tienen ficha en esta web, con datos para la visita: Van Gogh en la Fundación Basil y Elise Goulandris.

Ficha técnica

TítuloNaturaleza muerta con cafetera, loza y frutas (Still Life with Coffee Pot; Still Life: Blue Enamel Coffeepot, Earthenware and Fruit)
AutorVincent van Gogh
FechaArlés, mayo de 1888 (probablemente 16–17 de mayo, según la edición de las cartas)
TécnicaÓleo sobre lienzo
Medidas65 × 81 cm
Firma«Vincent», arriba a la izquierda
CatálogoF410 / JH1426 (croquis en cartas: JH1427, JH1428)
UbicaciónMuseo Basil y Elise Goulandris (Fundación Goulandris), Atenas
EtapaArlés (1888–1889)
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Obras relacionadas

Fuentes: cartas 611, 612 y 622 con sus notas (vangoghletters.org); vggallery.com (F410).

Sobre esta ficha. Redactada por Marta Vidal, editora de Museo Van Gogh, y revisada en septiembre de 2026. Fuentes: cartas de Vincent van Gogh en la edición del Van Gogh Museum y el Huygens Institute (vangoghletters.org), catálogos razonados de De la Faille (F) y Hulsker (JH) y la documentación del museo que conserva la obra. Cómo hacemos las fichas.